(Pildi krediit: Konami / Steami kasutaja Berserk)
Hideo Kojima tegi hiljuti väikese kõrvalepõike Metal Gear Solid V: The Phantom Paini kohta, mis on omaette huvitav, kuna sarja looja räägib viimaste aastate mängudest pisut avameelselt – vahetult pärast Konami jagunemist. Kojima Metal Gearist eriti ei rääkinud. Enne kui läheme kaugemale: spoilerid, ilmselgelt.
MGSV avasõnas on kasutatud muusikat David Bowie teose 'The Man Who Sold the World', täpsemalt Šoti artisti Midge Ure'i cover-versioon. 'Kui kuulate siin olevaid laulusõnu sügavalt, saate aru MGSV struktuurist,' ütleb Kojima enne. lisades teise säutsu: 'Milline on Bowie selle laulu kirjutamise taust ja miks see on cover-lugu? Kõik vastused on algusest peale selgelt välja öeldud.'
1/2. MGSV alguses mängitakse Küprose haiglas 'THE MAN WHO MÜÜS MAAILMA', kaver David Bowie kuulsast Midge Ure'i laulust. Kui kuulate siin olevaid laulusõnu sügavalt, saate aru MGSV struktuurist. pic.twitter.com/wQks4gCmgG 2. märts 2022
'Vastused', millele Kojima siin viitab, on mängu suured küsimused identiteedi ning Venom Snake'i ja Big Bossi suhete kohta. Neile, kes pole seda mängu mänginud, loote sisuliselt armee Venom Snake'ina, kes on teie arvates suur boss ja kõik teised peavad suureks bossiks. Seejärel saate lõpuks teada, et te pole tema. Sind on kasutatud peibutusvahendina, ehitades tõelise mehe legendi, sinu enda identiteeti on üle kleepitud ja selle käigus kadunud.
Niisiis: mitte, et ma seda mingite vastustena esitaksin, vaid paar märkust laulu kohta. Bowie kirjutas selle Ziggy Stardusti-eelsel ajastul ja selle mitmetähenduslikud laulusõnad kõigub laulja ja nimifiguuri vahel, kes on tugevalt vihjatud, et tegemist on sama isikuga. Lüüriliselt räägib laul oma identiteedi üle kontrolli säilitamisest ja 'maailma müüdud' elementi võib tõlgendada nii, et see puudutab rohkem sisemist mina kui materialismi: võib-olla tunneb Bowie, et tema hirmudest ja ebaõnnestust käsitlevate lauludega nii tohutu edu saavutamine. , ta 'müüs' seda osa oma siseelust. Muidugi võib see tähendada täiesti vastupidist!
Praeguseks artisti üheks ikoonilisemaks muutunud laulu puhul on huvitav see, et selle esiletõstmine on vaieldamatult teiste artistide päralt. Kuigi see oli Bowie enda albumi nimilugu, sai sellest hitt alles neli aastat hiljem, kui Lulu selle versiooni salvestas (hiljem ütles ta, et tal polnud õrna aimugi, mida laulusõnad tähendavad, mis on rahustav). Mängus sisalduv Midge Ure'i versioon salvestati 1980ndatel ja seejärel taaselustas loo 90ndatel Nirvana MTV Unplugged albumil. Kõigist nendest versioonidest on Ure's kõige ebaselgem, hoolimata sellest, et see on imeliselt unenäoline sünteetika, mis sobib teemadega maani.
(Metal Geari tühiasi: Kojimat köitis kahtlemata ka Ure'i versioon, sest ta oli osa Magnavoxist, bändist, kellele Kojima meeldis piisavalt, et kutsuda Metal Gear 2 Solid Snake Magnavoxi bossiks.)
Laul kõlab, kui Venom ärkab haiglavoodis ja mängu lõpus jälle, kui Venom vaatab peeglisse, samal ajal kui maastiku elemendid nihkuvad ja muutuvad. See, mida Venom peeglist näeb, on loomulikult fantoomidentiteet, mis on asendanud tema oma: maailma, mille ta kaotas ja millega see asendati. On märkimisväärne, kuidas see on mõneti paralleelne loo teekonnaga, mille käigus tõsteti esile teiste artistide kavereid (Bowie naasis hiljem selle juurde ja salvestas ise uusi versioone alates 90ndatest).
Ah, Kojima pärimuskaevandustest läheme veel korra alla. Kui te ei saa sellest kraamist küllalt, soovitan allolevat videot, mis on nüüdseks mitu aastat vana, kuid ma mäletan, et see on suurepärane analüüs, mis kajastab enamikku Kojima seisukohtadest.
See on üks põhjusi, miks inimesed Metal Geari armastavad: selle asjaga võiks ju terve päeva jätkata. Sari on üles ehitatud kloonide ja doppelgangeride ning erinevate sarnaste nimede all tegutsevate inimeste ümber: ja see lõpeb sellega, et mees, kes tahab maailma kontrollida, loob oma „klooni”, et ehitada uus identiteet ja legend, enne kui ta lõpuks reedab. Mõlemal juhul: suurepärane lugu ja suurepärane kaver.
